廣州古典現(xiàn)代舞蹈專業(yè)培訓

古典現(xiàn)代舞蹈

輕盈優(yōu)美 行云流水 舞姿神態(tài)

古典舞具有中國傳統(tǒng)文化的審美特征，內(nèi)蘊深厚。

審美之傳統(tǒng)

現(xiàn)代舞為基礎(chǔ)，融入中國太極、武術(shù)、京劇動作，兼顧芭蕾。它把不同藝術(shù)元素融入舞蹈中，創(chuàng)造出一種獨特的富含中國意蘊的舞蹈語匯，在世界舞臺上獨樹一幟，豐富和創(chuàng)新了舞蹈表演藝術(shù)的內(nèi)涵。而且，其舞蹈主題大都與中國傳統(tǒng)文化有關(guān)。它不僅包含著豐富的思想，還展現(xiàn)了一種獨具韻味的美。

舞蹈特點

1延展性。舞蹈的動作小巧細膩，令人目不暇接。但是，有時略感幅度稍小。尤其是“女活兒”的動作語匯基本上局限于“小法兒”，有時會給人某種“小家子氣”的印象。

2.規(guī)范性。舞蹈舞的動作靈活多變，“勢”隨“心”走，并無特定“程序”，這是民間舞的優(yōu)勢與生命力的存在。但是同時也存在某些“點到為止”或者“差不多”就成了的狀況。

3.表演性。幾千年來只為自娛，不為表演。后來經(jīng)過藝術(shù)家的收集整理逐漸把它搬上舞臺，又具有了很強的表演性。

4.裝飾性。運用道具是中國民族民間舞蹈又一大特色，常常是通過道具的運用來表現(xiàn)感情。如“手帕”、“扇子”、“紅綢”、“鼓”等等。

教學環(huán)境

星級導師

Nancy

導師簡介：

Nancy老師所涉及的舞種包括中國民族民間舞，中國古典舞，芭蕾舞，現(xiàn)代舞，拉丁舞，踢踏舞，當代舞，印度舞，西班牙舞等。在北京歌劇舞劇院任職期間，經(jīng)常參加國際性的展演和政治任務，出訪世界10多個及全國50余個城市，期間經(jīng)常和外國團體相互觀摩交流經(jīng)驗，為自身藝術(shù)素養(yǎng)奠定良好基礎(chǔ)，同時更加激發(fā)她對舞蹈，戲劇，音樂，繪畫，等多方藝術(shù)領(lǐng)域的探索和求知欲望，十幾年的舞團生活使她在寶貴的藝術(shù)生涯中積累了雙倍的舞臺實踐和教學經(jīng)驗，業(yè)余時間，曾多次兼職于社會成人教育，晚會執(zhí)行編導，少兒舞蹈教育等工作。

教育背景：

中國戲曲學院舞蹈專業(yè)

對外經(jīng)濟貿(mào)易大學國際貿(mào)易專業(yè)

所獲獎項：

2015年 為“中國夢，少年夢“全國青少年才藝創(chuàng)意大賽編排少兒劇目《舞韻太極》獲得金獎

2015年 北京”馮志強杯“武術(shù)太極拳精英賽傳統(tǒng)楊氏太極拳精英組 名

2015年 北京”馮志強杯“武術(shù)太極拳精英賽 傳統(tǒng)太極刀精英組 第二名

2015年 北京”李天驥杯“武術(shù)太極拳錦標賽女子傳統(tǒng)楊氏太極拳 名

2015年 北京”李天驥杯“武術(shù)太極拳錦標賽女子楊氏太極刀 第三名

2014年 北京市第十屆北京國際武術(shù)邀請賽楊氏太極拳青年組名

2013年 北京市海淀區(qū)太極拳競賽傳統(tǒng)楊氏太極拳 青年組 名

六大技巧

葛蘭姆技巧

瑪莎·葛蘭姆以“收縮與延展”為其動作原理，技巧訓練著重于收縮下腹部肌肉以凝聚動力，再將此動力發(fā)放以延伸動作至更遠、更高、更長。地板訓練包含坐姿、跪姿及躺姿；站立動作以重心移轉(zhuǎn)、平衡及延展為主；流動組合以走、跑、跳、轉(zhuǎn)以及三拍子的變化為主要的訓練訴求。

韓福瑞技巧

杜麗絲.韓福瑞以“跌落與復原”為其動作原理，技巧訓練以擺蕩 ；與重心轉(zhuǎn)換時所產(chǎn)生的動力為主，形成“起動、滯留、落下、再起”的弧形動作循環(huán)。韓福瑞的動作訓練模式，也可以引申至宇宙萬物間周而復始的現(xiàn)象，是為舞蹈技巧訓練蘊含人生哲學的重要范例。

李蒙技巧

荷西.李蒙為韓福瑞的嫡傳弟子，其技巧訓練原理建基于韓福瑞技巧之上，再注入李蒙個人的鉆研心得。除了保留以擺蕩與重心轉(zhuǎn)換的“跌落與復原”基礎(chǔ)外，李蒙技巧更加強調(diào)動作的圓滑順暢，以及肢體各部位的分解動作練習，李蒙視肢體各部位為單一樂器，當全身活動時，就猶如一場交響樂一般，多種樂器共同演奏動人的旋律。

何頓技巧

列斯特·何頓是黑人舞蹈家艾文·艾利的啟蒙老師，在何頓死后，艾利成為何頓技巧的主要繼承人。何頓技巧著重肢體線條的延伸、拉長，也試圖挑戰(zhàn)人體平衡的難度，因此多有單點著地而其它肢體部位朝反向伸張的動作訓練。何頓的動作靈感多數(shù)來自原始族群或古代遺跡的形象。

放松技巧

發(fā)源于60年代的美國紐約市下城，由當時活躍于杰德森教堂的年輕人，不斷探索與實驗肢體的潛能，經(jīng)由接觸即興衍生而成的形式。肢體的活動型態(tài)與動作的動力既不過度使用，也不全然放松，而是任其形成一股延續(xù)不斷的精力，使得肢體從某一動作延展至下一個或數(shù)個動作。

活用運動生理學及解剖學的知識，延展技巧可以使肢體在省力的狀況下，讓全身的骨骼、肌肉貫連合一，完成一連串的肢體動作。

自由形式

當后現(xiàn)代舞蹈于二十世紀的60年代興起后，固定形式的現(xiàn)代舞技巧訓練便逐漸受到前衛(wèi)舞蹈藝術(shù)家們的批判，轉(zhuǎn)而以自由發(fā)揮作為動作訓練的主要形式。除了突顯教授者的個人風格外，自由形式的肢體訓練也包含對于時間、空間及能量的各種探索，通常是從日常生活的基礎(chǔ)行動如走、跑、跳、轉(zhuǎn)、蹲、滑等衍進而成。

關(guān)于我們

203Y舞蹈工作劇場

是Zoey和她的朋友們進行藝術(shù)創(chuàng)作的聚集地，位于廣州珠江新城花城匯南區(qū)海印都薈城（近廣圖、廣州大劇院、IFC 國際金融中心）。這里，不止步于舞蹈之中，更是一個分享藝術(shù)美學與交流的聚集地。我們關(guān)注舞蹈、音樂、攝影、電影、美術(shù)等藝術(shù)領(lǐng)域的多元交融與跨界合作。以舞蹈為主融合多元藝術(shù)為媒介，促進各界人士的交流。致力為青年舞者、新銳編導以及舞蹈愛好者搭建跨界藝術(shù)文化交流、學習以及創(chuàng)作的平臺。舞蹈課程包括：現(xiàn)代舞、現(xiàn)代芭蕾、爵士舞、舞蹈即興以及舞蹈編創(chuàng)。

除課程培訓之外，203Y舞蹈劇場亦是一個集舞蹈、音樂、攝影、電影、美術(shù)等藝術(shù)作品創(chuàng)作表演與展示的空間。聚集國內(nèi)外知名藝術(shù)家駐地創(chuàng)作，致力將本土與國際藝術(shù)精品展現(xiàn)給觀眾，推動本地表演藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展。推廣高雅藝術(shù)，引發(fā)舞蹈專業(yè)學習者、從事者、愛好者以及廣大觀眾對藝術(shù)的關(guān)注。

課程安排